Epokhe
Sourceur de design

Fernando (né en 1961, décédé en 2022) et Humberto (né en 1953) Campana sont deux frères brésiliens originaires de Brotas, qui ont acquis une reconnaissance internationale grâce à leur approche audacieuse et innovante du design. Humberto, formé en droit, et Fernando, architecte de formation, ont uni leurs forces dans les années 1980 pour explorer un design imprégné de leur culture brésilienne, mélangeant artisanat traditionnel, matériaux recyclés, et inspirations issues de la nature et du quotidien urbain. Leurs créations, souvent réalisées à la main, se situent à la frontière entre l’art et le design, et sont exposées dans les musées les plus prestigieux du monde, tels que le MoMA à New York et le Centre Pompidou à Paris. Les frères Campana ont également collaboré avec des marques de renommée internationale comme Edra, Alessi, et Louis Vuitton, contribuant à redéfinir le design contemporain avec une esthétique unique et exubérante. Leur travail a été récompensé par de nombreux prix, et ils sont largement reconnus pour leur capacité à transformer des matériaux simples en œuvres d’art fonctionnelles.

Ingo Maurer, né en 1932 à Reichenau en Allemagne, est un designer et créateur de luminaires de renommée mondiale, souvent qualifié de « poète de la lumière« . Après des études en typographie et une formation de graphiste à Munich, Maurer s’installe brièvement aux États-Unis, où il travaille comme designer graphique. En 1966, il fonde sa propre entreprise, Design M, à Munich, et commence à créer des luminaires qui repoussent les frontières de la technologie et du design. Ses créations innovantes et souvent excentriques combinent l’art, l’ingénierie et une profonde compréhension de la lumière comme médium artistique. Maurer a reçu de nombreuses distinctions pour son travail, dont le prestigieux Compasso d’Oro en 2011. Son influence sur le design contemporain est immense, et ses œuvres ont été exposées dans des musées et des galeries du monde entier. Ingo Maurer est décédé en 2019, laissant derrière lui un héritage lumineux et inspirant.

Nanda Vigo, née en 1936 à Milan en Italie, est une architecte, designer et artiste lumineuse emblématique du mouvement avant-gardiste italien. Formée à l’Institut Polytechnique de Lausanne et à l’Institut Polytechnique de Milan, elle débute sa carrière au cœur de la scène artistique milanaise des années 1960. Influencée par des artistes tels que Lucio Fontana et Piero Manzoni, Vigo se distingue rapidement par son approche multidisciplinaire, intégrant l’architecture, le design et l’art dans ses œuvres. Elle est notamment associée au groupe Zero, un collectif d’artistes européens explorant les concepts de lumière et d’espace. En 1964, elle ouvre son propre studio à Milan et commence à collaborer avec de nombreux designers et architectes de renom, tout en développant ses propres projets innovants. Son travail a été reconnu internationalement et exposé dans des institutions prestigieuses, consolidant sa réputation comme une figure clé du design et de l’art contemporain. Nanda Vigo est décédée en 2020, laissant un héritage profondément influent dans le domaine de l’architecture et du design.