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Sourceur de design
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Nos
produits design
Découvrez notre sélection de mobiliers, luminaires et objets décoratifs design des plus grandes marques.
Notre boutique en ligne présente nos collections principales, et vous invite à nous rendre visite pour pleinement apprécier le choix des modèles et finitions.
La sélection du
moment
Nouveautés en boutique, opportunités rares, collections à l’affiche… voici quelques modèles sur lesquels nous braquons les projecteurs !
La nouvelle collection Kartell dessinée par Patricia Urquiola est au cœur de notre nouvel espace « Shop in Shop » Kartell.
Nos marques
Les plus prestigieuses marques du monde, les incontournables du design contemporain, nous font confiance pour présenter leurs collections iconiques.
Nous allons aussi chercher les maisons jeunes, les marques montantes qui proposent des designs qui nous interpellent.
Les classiques d’hier, d’aujourd’hui et de demain.
Les designers

Gaetano PESCE
Gaetano Pesce, né en 1939 à La Spezia en Italie, est un architecte, designer et artiste pluridisciplinaire renommé pour son approche avant-gardiste et expérimentale du design. Formé à l’Université de Venise, Pesce s’est rapidement démarqué par son exploration audacieuse de nouveaux matériaux et techniques. Sa carrière, débutée dans les années 1960, est marquée par une volonté constante de repousser les frontières du design conventionnel, intégrant souvent des éléments de sculpture et d’art dans ses créations. Pesce a travaillé avec des marques prestigieuses comme B&B Italia, Vitra et Cassina, créant des pièces emblématiques qui défient les normes esthétiques et fonctionnelles. En plus de son travail en design, il a réalisé des projets architecturaux significatifs et des installations artistiques à travers le monde. Son style distinctif, caractérisé par une fusion de formes organiques et de couleurs vives, reflète son engagement à humaniser les objets du quotidien et à célébrer l’imperfection. Gaetano Pesce est également un conférencier et un enseignant respecté, partageant ses idées novatrices avec les générations futures de designers et d’architectes.

Nanda VIGO
Nanda Vigo, née en 1936 à Milan en Italie, est une architecte, designer et artiste lumineuse emblématique du mouvement avant-gardiste italien. Formée à l’Institut Polytechnique de Lausanne et à l’Institut Polytechnique de Milan, elle débute sa carrière au cœur de la scène artistique milanaise des années 1960. Influencée par des artistes tels que Lucio Fontana et Piero Manzoni, Vigo se distingue rapidement par son approche multidisciplinaire, intégrant l’architecture, le design et l’art dans ses œuvres. Elle est notamment associée au groupe Zero, un collectif d’artistes européens explorant les concepts de lumière et d’espace. En 1964, elle ouvre son propre studio à Milan et commence à collaborer avec de nombreux designers et architectes de renom, tout en développant ses propres projets innovants. Son travail a été reconnu internationalement et exposé dans des institutions prestigieuses, consolidant sa réputation comme une figure clé du design et de l’art contemporain. Nanda Vigo est décédée en 2020, laissant un héritage profondément influent dans le domaine de l’architecture et du design.

Piero FORNASETTI
Piero Fornasetti, né en 1913 à Milan en Italie, est un artiste, designer et décorateur d’intérieur emblématique, connu pour son style éclectique et surréaliste. Dès son plus jeune âge, il montre un talent exceptionnel pour le dessin, ce qui le conduit à étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Brera. Cependant, son esprit rebelle et autodidacte le pousse à quitter l’académie pour explorer diverses formes d’art. Dans les années 1940, Fornasetti collabore avec le célèbre architecte et designer Gio Ponti, marquant le début de sa carrière prolifique. Ensemble, ils créent des meubles et des objets décoratifs qui deviennent des classiques du design italien. La créativité de Fornasetti se manifeste à travers une multitude de supports, des meubles aux céramiques, en passant par les textiles et les papiers peints. Son travail est caractérisé par des motifs oniriques, des répétitions visuelles et une fascination pour les visages, notamment celui de la cantatrice Lina Cavalieri, qu’il décline en plus de 350 variations. Fornasetti est décédé en 1988, mais son héritage perdure à travers l’œuvre de son fils, Barnaba Fornasetti, qui continue à perpétuer la vision artistique de son père.















