Epokhe
Sourceur de design

Bodil Kjær, née en 1932 au Danemark, est une architecte, designer et professeur dont le travail a laissé une empreinte indélébile sur le design moderne du XXe siècle. Après des études en architecture à l’Académie royale des beaux-arts du Danemark, elle poursuit sa formation aux États-Unis, où elle est influencée par l’architecture moderniste et les mouvements de design américains. Kjær est surtout connue pour ses meubles, qui allient une esthétique épurée à une fonctionnalité rigoureuse, en phase avec les principes du design scandinave. Sa carrière s’étend sur plusieurs décennies et continents, au cours desquelles elle a collaboré avec des figures influentes du design et de l’architecture. En tant que pionnière dans un domaine majoritairement dominé par les hommes, Kjær a su se distinguer par son approche intellectuelle du design, créant des objets qui transcendent les modes pour devenir des classiques intemporels.

Verner Panton, né en 1926 à Gamtofte au Danemark, est l’un des designers les plus influents du XXe siècle, connu pour ses contributions révolutionnaires au design de mobilier et d’intérieur. Diplômé de l’Académie royale danoise des beaux-arts, il commence sa carrière en travaillant avec le célèbre designer Arne Jacobsen. Panton fonde son propre studio en 1955, où il explore des concepts innovants en matière de forme, de matériau et de couleur. Son approche audacieuse et expérimentale se distingue par l’utilisation de plastiques moulés et de couleurs vives, souvent dans des formes organiques et futuristes. Panton a collaboré avec des marques prestigieuses telles que Vitra, Fritz Hansen et Louis Poulsen, créant des pièces iconiques qui ont redéfini le design moderne. Il est décédé en 1998, laissant un héritage durable marqué par son imagination sans limite et son goût pour l’avant-garde.

Nanda Vigo, née en 1936 à Milan en Italie, est une architecte, designer et artiste lumineuse emblématique du mouvement avant-gardiste italien. Formée à l’Institut Polytechnique de Lausanne et à l’Institut Polytechnique de Milan, elle débute sa carrière au cœur de la scène artistique milanaise des années 1960. Influencée par des artistes tels que Lucio Fontana et Piero Manzoni, Vigo se distingue rapidement par son approche multidisciplinaire, intégrant l’architecture, le design et l’art dans ses œuvres. Elle est notamment associée au groupe Zero, un collectif d’artistes européens explorant les concepts de lumière et d’espace. En 1964, elle ouvre son propre studio à Milan et commence à collaborer avec de nombreux designers et architectes de renom, tout en développant ses propres projets innovants. Son travail a été reconnu internationalement et exposé dans des institutions prestigieuses, consolidant sa réputation comme une figure clé du design et de l’art contemporain. Nanda Vigo est décédée en 2020, laissant un héritage profondément influent dans le domaine de l’architecture et du design.