Epokhe
Sourceur de design

Michele De Lucchi, né en 1951 à Ferrare, en Italie, est un architecte et designer de renommée internationale. Il est l’une des figures de proue du mouvement Memphis, fondé par Ettore Sottsass au début des années 1980, qui a défié les conventions du design moderniste avec ses créations audacieuses et colorées. Diplômé en architecture à Florence, De Lucchi s’est d’abord fait connaître pour son travail expérimental et sa volonté de repousser les frontières du design traditionnel. En parallèle de sa participation au mouvement Memphis, il a collaboré avec des marques prestigieuses telles qu’Artemide, Olivetti, et Alessi, apportant sa touche unique à une large gamme de produits, des lampes aux meubles en passant par des objets technologiques. Au-delà du design industriel, De Lucchi est également un architecte prolifique, impliqué dans des projets de grande envergure à travers le monde. Il est professeur et conférencier, partageant son savoir et sa vision du design avec les nouvelles générations de créateurs. Son travail a été largement exposé dans des musées de renommée internationale, comme le MoMA à New York et le Centre Pompidou à Paris.

Vico Magistretti, né en 1920 à Milan en Italie, est un architecte et designer industriel de renom, figure centrale du design italien du XXe siècle. Après avoir obtenu son diplôme en architecture de l’École polytechnique de Milan en 1945, il rejoint le studio de son père et commence à travailler sur divers projets architecturaux et de design. Magistretti gagne rapidement en notoriété pour son approche innovante et fonctionnelle du design, combinant une esthétique épurée avec une profonde compréhension des matériaux et des techniques de production. Au fil de sa carrière, il collabore avec des marques emblématiques telles que Cassina, Artemide, Oluce, et Kartell, créant des meubles et des luminaires qui sont devenus des icônes du design moderne. Magistretti a également enseigné à l’École polytechnique de Milan, influençant de nombreuses générations de designers. Il est décédé en 2006, laissant derrière lui un héritage riche et influent dans le domaine du design.

Piero Fornasetti, né en 1913 à Milan en Italie, est un artiste, designer et décorateur d’intérieur emblématique, connu pour son style éclectique et surréaliste. Dès son plus jeune âge, il montre un talent exceptionnel pour le dessin, ce qui le conduit à étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Brera. Cependant, son esprit rebelle et autodidacte le pousse à quitter l’académie pour explorer diverses formes d’art. Dans les années 1940, Fornasetti collabore avec le célèbre architecte et designer Gio Ponti, marquant le début de sa carrière prolifique. Ensemble, ils créent des meubles et des objets décoratifs qui deviennent des classiques du design italien. La créativité de Fornasetti se manifeste à travers une multitude de supports, des meubles aux céramiques, en passant par les textiles et les papiers peints. Son travail est caractérisé par des motifs oniriques, des répétitions visuelles et une fascination pour les visages, notamment celui de la cantatrice Lina Cavalieri, qu’il décline en plus de 350 variations. Fornasetti est décédé en 1988, mais son héritage perdure à travers l’œuvre de son fils, Barnaba Fornasetti, qui continue à perpétuer la vision artistique de son père.