Epokhe
Sourceur de design

Arne Jacobsen, né en 1902 à Copenhague, est l’une des figures les plus influentes du design et de l’architecture scandinaves du XXe siècle. Diplômé de l’Académie royale des beaux-arts du Danemark, Jacobsen s’est d’abord fait connaître en tant qu’architecte avec des bâtiments qui marient fonctionnalité et esthétique moderniste. Pionnier du modernisme danois, il est également l’un des premiers à introduire les principes du Bauhaus en Scandinavie. Sa carrière est marquée par une approche holistique du design, où l’architecture, le mobilier, et les objets du quotidien sont pensés comme un ensemble cohérent. Jacobsen est surtout célèbre pour ses meubles, dont certains sont devenus des icônes du design mondial, toujours en production aujourd’hui. Il a également enseigné à l’Académie royale, influençant de nombreuses générations de designers. Jacobsen est décédé en 1971, laissant derrière lui un héritage immense, tant dans le domaine de l’architecture que dans celui du design industriel.

Gerrit Rietveld, né en 1888 à Utrecht aux Pays-Bas, est l’un des architectes et designers les plus influents du mouvement De Stijl, qui a joué un rôle clé dans l’avènement du modernisme au début du XXe siècle. Fils d’un menuisier, Rietveld a d’abord travaillé dans l’atelier de son père avant de se former en autodidacte à l’architecture et au design. En 1918, il rejoint le mouvement De Stijl, fondé par Theo van Doesburg et auquel appartenait également Piet Mondrian. Rietveld est célèbre pour sa capacité à traduire les principes artistiques de De Stijl — l’abstraction, l’utilisation de couleurs primaires, et les lignes géométriques—dans le design de meubles et l’architecture. Il a également été un pionnier du design fonctionnel, cherchant à créer des objets accessibles et démocratiques. Son œuvre, marquée par une approche rigoureuse et innovante, a eu une influence profonde sur le développement du design moderniste et continue d’être célébrée dans le monde entier. Rietveld est décédé en 1964, laissant derrière lui un héritage qui perdure à travers ses créations emblématiques.

Enzo Catellani, né en 1950 à Zibello, en Italie, est un designer et artisan du luminaire, fondateur de la marque Catellani & Smith. Peu documenté par les biographies conventionnelles, Catellani se distingue par son approche artisanale et artistique du design d’éclairage. Il commence sa carrière en tant qu’artisan, développant un profond respect pour les matériaux et les processus de fabrication manuelle. En 1989, il fonde Catellani & Smith, une entreprise dédiée à la création de luminaires uniques qui marient art et fonctionnalité. Son travail se caractérise par une attention méticuleuse aux détails et une capacité à transformer la lumière en une expérience sensorielle. Catellani conçoit chaque luminaire comme une pièce d’art, où l’ingéniosité technique rencontre l’expression artistique. Grâce à sa vision singulière, il a réussi à s’imposer comme une figure influente dans le monde du design d’éclairage, en maintenant une production locale en Italie qui valorise la qualité artisanale.