Epokhe
Sourceur de design

Ingo Maurer, né en 1932 à Reichenau en Allemagne, est un designer et créateur de luminaires de renommée mondiale, souvent qualifié de « poète de la lumière« . Après des études en typographie et une formation de graphiste à Munich, Maurer s’installe brièvement aux États-Unis, où il travaille comme designer graphique. En 1966, il fonde sa propre entreprise, Design M, à Munich, et commence à créer des luminaires qui repoussent les frontières de la technologie et du design. Ses créations innovantes et souvent excentriques combinent l’art, l’ingénierie et une profonde compréhension de la lumière comme médium artistique. Maurer a reçu de nombreuses distinctions pour son travail, dont le prestigieux Compasso d’Oro en 2011. Son influence sur le design contemporain est immense, et ses œuvres ont été exposées dans des musées et des galeries du monde entier. Ingo Maurer est décédé en 2019, laissant derrière lui un héritage lumineux et inspirant.

Marcel Breuer, né en 1902 à Pécs en Hongrie, est l’un des architectes et designers les plus influents du XXe siècle. Après avoir étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne, il rejoint le Bauhaus en 1920, où il se forme sous la direction de Walter Gropius et devient l’un des plus jeunes maîtres de l’école. Breuer se distingue rapidement par son approche innovante du mobilier en acier tubulaire, inspirée de la structure des bicyclettes, ce qui révolutionne le design moderne. En 1937, il émigre aux États-Unis et enseigne à l’Université Harvard, tout en travaillant sur des projets architecturaux significatifs tels que le siège de l’UNESCO à Paris et le Whitney Museum of American Art à New York. Breuer a été un pionnier du modernisme, intégrant des matériaux industriels dans ses créations pour leur conférer une fonctionnalité et une esthétique avant-gardiste. Il est décédé en 1981, laissant un héritage durable dans le monde du design et de l’architecture.

Charlotte Perriand, née en 1903 à Paris, est une architecte, designer et urbaniste française, pionnière du design moderne. Formée à l’École de l’Union centrale des arts décoratifs de Paris, elle débute sa carrière en collaborant avec les grands noms du mouvement moderne. En 1927, elle rejoint le célèbre atelier de Le Corbusier et Pierre Jeanneret, où elle contribue de manière significative à la conception de meubles emblématiques. Perriand se distingue par son approche humaniste et avant-gardiste du design, mettant l’accent sur la fonctionnalité, l’ergonomie et l’intégration de matériaux nouveaux comme le métal et le verre. Au cours de sa carrière, elle voyage au Japon, où elle puise une profonde inspiration dans les techniques artisanales et la philosophie de vie locale. Charlotte Perriand a laissé une empreinte durable sur le design du XXe siècle, influençant les générations futures par son travail visionnaire. Elle est décédée en 1999, laissant un héritage inestimable dans le domaine de l’architecture et du design.

Le saviez-vous? C’est entre les murs d’Epokhe que Charlotte Perriand a été décorée de la Légion d’Honneur en 1983 !
Et dans cet article, Dijon l’Hebdo retrace les temps forts de la relation entre Charlotte Perriand et Epokhe.