Epokhe
Sourceur de design

Joe Colombo, né Cesare Colombo en 1930 à Milan, est l’une des figures les plus emblématiques du design italien des années 1960. Après avoir étudié la peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Brera et l’architecture à l’École polytechnique de Milan, Colombo commence sa carrière en tant qu’artiste avant de se tourner vers le design industriel au milieu des années 1950. Innovateur et visionnaire, il est particulièrement connu pour ses créations futuristes et modulaires qui reflètent sa vision d’un habitat adapté aux modes de vie contemporains. Colombo avait une approche du design résolument tournée vers l’avenir, intégrant les nouvelles technologies et anticipant les besoins futurs. Il s’éteint prématurément en 1971 à l’âge de 41 ans, laissant derrière lui un héritage impressionnant qui continue d’influencer le design contemporain.

Bodil Kjær, née en 1932 au Danemark, est une architecte, designer et professeur dont le travail a laissé une empreinte indélébile sur le design moderne du XXe siècle. Après des études en architecture à l’Académie royale des beaux-arts du Danemark, elle poursuit sa formation aux États-Unis, où elle est influencée par l’architecture moderniste et les mouvements de design américains. Kjær est surtout connue pour ses meubles, qui allient une esthétique épurée à une fonctionnalité rigoureuse, en phase avec les principes du design scandinave. Sa carrière s’étend sur plusieurs décennies et continents, au cours desquelles elle a collaboré avec des figures influentes du design et de l’architecture. En tant que pionnière dans un domaine majoritairement dominé par les hommes, Kjær a su se distinguer par son approche intellectuelle du design, créant des objets qui transcendent les modes pour devenir des classiques intemporels.

Piero Fornasetti, né en 1913 à Milan en Italie, est un artiste, designer et décorateur d’intérieur emblématique, connu pour son style éclectique et surréaliste. Dès son plus jeune âge, il montre un talent exceptionnel pour le dessin, ce qui le conduit à étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Brera. Cependant, son esprit rebelle et autodidacte le pousse à quitter l’académie pour explorer diverses formes d’art. Dans les années 1940, Fornasetti collabore avec le célèbre architecte et designer Gio Ponti, marquant le début de sa carrière prolifique. Ensemble, ils créent des meubles et des objets décoratifs qui deviennent des classiques du design italien. La créativité de Fornasetti se manifeste à travers une multitude de supports, des meubles aux céramiques, en passant par les textiles et les papiers peints. Son travail est caractérisé par des motifs oniriques, des répétitions visuelles et une fascination pour les visages, notamment celui de la cantatrice Lina Cavalieri, qu’il décline en plus de 350 variations. Fornasetti est décédé en 1988, mais son héritage perdure à travers l’œuvre de son fils, Barnaba Fornasetti, qui continue à perpétuer la vision artistique de son père.