Epokhe
Sourceur de design

Arne Jacobsen, né en 1902 à Copenhague, est l’une des figures les plus influentes du design et de l’architecture scandinaves du XXe siècle. Diplômé de l’Académie royale des beaux-arts du Danemark, Jacobsen s’est d’abord fait connaître en tant qu’architecte avec des bâtiments qui marient fonctionnalité et esthétique moderniste. Pionnier du modernisme danois, il est également l’un des premiers à introduire les principes du Bauhaus en Scandinavie. Sa carrière est marquée par une approche holistique du design, où l’architecture, le mobilier, et les objets du quotidien sont pensés comme un ensemble cohérent. Jacobsen est surtout célèbre pour ses meubles, dont certains sont devenus des icônes du design mondial, toujours en production aujourd’hui. Il a également enseigné à l’Académie royale, influençant de nombreuses générations de designers. Jacobsen est décédé en 1971, laissant derrière lui un héritage immense, tant dans le domaine de l’architecture que dans celui du design industriel.

Piero Fornasetti, né en 1913 à Milan en Italie, est un artiste, designer et décorateur d’intérieur emblématique, connu pour son style éclectique et surréaliste. Dès son plus jeune âge, il montre un talent exceptionnel pour le dessin, ce qui le conduit à étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Brera. Cependant, son esprit rebelle et autodidacte le pousse à quitter l’académie pour explorer diverses formes d’art. Dans les années 1940, Fornasetti collabore avec le célèbre architecte et designer Gio Ponti, marquant le début de sa carrière prolifique. Ensemble, ils créent des meubles et des objets décoratifs qui deviennent des classiques du design italien. La créativité de Fornasetti se manifeste à travers une multitude de supports, des meubles aux céramiques, en passant par les textiles et les papiers peints. Son travail est caractérisé par des motifs oniriques, des répétitions visuelles et une fascination pour les visages, notamment celui de la cantatrice Lina Cavalieri, qu’il décline en plus de 350 variations. Fornasetti est décédé en 1988, mais son héritage perdure à travers l’œuvre de son fils, Barnaba Fornasetti, qui continue à perpétuer la vision artistique de son père.

Nanda Vigo, née en 1936 à Milan en Italie, est une architecte, designer et artiste lumineuse emblématique du mouvement avant-gardiste italien. Formée à l’Institut Polytechnique de Lausanne et à l’Institut Polytechnique de Milan, elle débute sa carrière au cœur de la scène artistique milanaise des années 1960. Influencée par des artistes tels que Lucio Fontana et Piero Manzoni, Vigo se distingue rapidement par son approche multidisciplinaire, intégrant l’architecture, le design et l’art dans ses œuvres. Elle est notamment associée au groupe Zero, un collectif d’artistes européens explorant les concepts de lumière et d’espace. En 1964, elle ouvre son propre studio à Milan et commence à collaborer avec de nombreux designers et architectes de renom, tout en développant ses propres projets innovants. Son travail a été reconnu internationalement et exposé dans des institutions prestigieuses, consolidant sa réputation comme une figure clé du design et de l’art contemporain. Nanda Vigo est décédée en 2020, laissant un héritage profondément influent dans le domaine de l’architecture et du design.