Epokhe
Sourceur de design

Charlotte Perriand, née en 1903 à Paris, est une architecte, designer et urbaniste française, pionnière du design moderne. Formée à l’École de l’Union centrale des arts décoratifs de Paris, elle débute sa carrière en collaborant avec les grands noms du mouvement moderne. En 1927, elle rejoint le célèbre atelier de Le Corbusier et Pierre Jeanneret, où elle contribue de manière significative à la conception de meubles emblématiques. Perriand se distingue par son approche humaniste et avant-gardiste du design, mettant l’accent sur la fonctionnalité, l’ergonomie et l’intégration de matériaux nouveaux comme le métal et le verre. Au cours de sa carrière, elle voyage au Japon, où elle puise une profonde inspiration dans les techniques artisanales et la philosophie de vie locale. Charlotte Perriand a laissé une empreinte durable sur le design du XXe siècle, influençant les générations futures par son travail visionnaire. Elle est décédée en 1999, laissant un héritage inestimable dans le domaine de l’architecture et du design.

Le saviez-vous? C’est entre les murs d’Epokhe que Charlotte Perriand a été décorée de la Légion d’Honneur en 1983 !
Et dans cet article, Dijon l’Hebdo retrace les temps forts de la relation entre Charlotte Perriand et Epokhe. 

Ronan (né en 1971) et Erwan (né en 1976) Bouroullec sont deux frères français originaires de Quimper, qui comptent parmi les designers les plus influents de leur génération. Après des études à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris pour Ronan et à l’École nationale supérieure des arts de Cergy-Pontoise pour Erwan, les deux frères décident de s’associer en 1999. Leur collaboration fructueuse, marquée par une complémentarité unique, a donné naissance à une multitude de projets couvrant le design de meubles, l’architecture intérieure, les objets du quotidien, ainsi que des installations et des œuvres d’art. Travaillant pour des marques prestigieuses telles que Vitra, Kartell, Magis, et Hay, les Bouroullec sont reconnus pour leur capacité à allier esthétique, fonctionnalité et innovation. Leurs créations ont été exposées dans les musées les plus renommés, comme le MoMA à New York et le Centre Pompidou à Paris. Leur approche du design, sensible aux matériaux et aux processus de fabrication, ainsi qu’à l’interaction entre l’objet et l’utilisateur, leur a valu de nombreux prix internationaux, dont plusieurs Compasso d’Oro.

Charles-Édouard Jeanneret, plus connu sous le pseudonyme de Le Corbusier, est né en 1887 à La Chaux-de-Fonds en Suisse. Architecte, urbaniste, designer et peintre, il est l’une des figures les plus influentes du mouvement moderne. Après avoir étudié à l’École d’art de La Chaux-de-Fonds, Jeanneret voyage en Europe, où il rencontre des architectes pionniers tels que Auguste Perret et Peter Behrens, qui influencent profondément son travail. En 1917, il s’installe à Paris et adopte le pseudonyme de Le Corbusier. Il fonde son propre atelier et développe une philosophie de l’architecture centrée sur la fonctionnalité, la simplicité et l’efficacité. Le Corbusier est également connu pour ses contributions théoriques, notamment à travers son ouvrage « Vers une architecture » publié en 1923, où il préconise l’utilisation de matériaux modernes comme le béton armé et la standardisation des formes. Son travail a eu un impact durable sur l’architecture et le design urbain du XXe siècle. Il est décédé en 1965 à Roquebrune-Cap-Martin en France, laissant derrière lui un héritage monumental.